求历代文人对李清照和辛弃疾的一首词的评语

乐府以来，东坡为第一，以后便为辛稼轩。

——金 元好问 《遗山自题乐府引》

稼轩词，诗中之龙也，气魄极雄大，意境却极沉郁。 不善学之，流入叫嚣一派，论者遂集矢于稼轩，稼轩不受也。

——清 陈廷焯 《白雨斋词话》卷一

东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。

——王国维 《人间词话》

有两篇文章：梁衡的《把栏杆拍遍》和《乱世中的美神》是写这两位诗人的。

辛弃疾与李清照的诗表达了怎样的意境

北、南宋之交，济南“二安”相继蜚声文坛为女词人李清照（号易安），词作情真、意深、语新，具有独特的艺术风格，被称为“婉约派”之宗；“豪放派”词人辛弃疾（字幼安），不仅是一位毕生致力于国家统一的民族英雄，也是一位高产的文学家，他创作的词慷慨悲壮，笔力雄厚，辛弃疾和李清照同是山东历城人，又同是诗词大家。

但他们的词风是如此迥异，很难有共同语言。辛弃疾的词就象一把出了匣的长剑，时而锋利，时而豪放，时而慷慨纵横。

他一生的时间耗在了统一祖国的事业上，然而支离破碎的南宋王朝以无法改变历史的必然。【李清照号易安居士。

济南人。其父李格非为北宋著名学者，其母为北宋名臣王拱辰之孙女，擅长诗文。

自幼受家庭环境熏陶，善于文章，工于诗词，为历代文人所称赏，被誉为南宋婉约派宗主。早年与夫赵明诚致力于彝器、石刻、字画的收藏研究。

辛弃疾是把个人的命运和整个国家、民族的命运紧紧联系在一起，李清照在文学上的最大成就就是她有了前无古人的婉约，以独特的艺术风格，也是起了一面旗帜。清代著名学者王渔洋称李清照为词家大宗，他说；“婉约以易安（李清照）为宗，豪放惟幼安（指南宋诗人辛弃疾，） 称首。”

丑奴儿 辛弃疾分析李清照的一生

[原文]

少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁.

而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋！

【译文】

人年少时不知道忧愁的滋味，

喜欢登高远望，

喜欢登高远望，

为写一首新词无愁而勉强说愁，

现在尝尽了忧愁的滋味，

想说却说不出，

想说却说不出，

只好说道好个清凉的秋天呀！

【注释】

①：丑奴儿：即《采桑子》.四十四字，平韵.

②：博山：博山在今江西广丰县西南.因状如庐山香炉峰，故名.淳熙八年（1181）辛弃疾罢职退居上饶，常过博山.

③：层楼：高楼.

④：强说愁：无愁而勉强说愁.

⑤：李清照《凤凰台上忆吹箫》：“多少事，欲说还休.”

[赏析] 当我还是少年的时候，全然不识什么是愁滋味，只是一味爱爬上高楼，喜欢爬上更高层次的楼；而且还和一般文人墨客一样，心中本无愁，却每为了作些新诗新新词而强说愁.原词是说少年时候的为赋新词强说愁，事实上是全不识什么叫做愁.后人却恒用“少年不识愁滋味”来表示少年时候的无忧无虑；也有用来感叹少年时候的年轻不懂事的.

“为赋新词强说愁”，则每被用来表示那种多愁善感，每爱把自己想成很寂寞，很爱强说愁的无端愁闷情绪.

这是辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作的一首词.他在带湖居住期间，闲游于博山道中，却无心赏玩当地风光.眼看国事日非，自己无能为力，一腔愁绪无法排遣，遂在博山道中一壁上题了这首词.在这首词中，作者运用对比手法，突出地渲染了一个“愁”字，以此作为贯串全篇的线索，感情真率而又委婉，言浅意深，令人玩味无穷.

词的上片，着重回忆少年时代自己不知愁苦.少年时代，风华正茂，涉世不深，乐观自信，对于人们常说的“愁”还缺乏真切的体验.首句“少年不识愁滋味”，乃是上片的核心.我们知道，辛弃疾生长在中原沦陷区.青少年时代的他，不仅亲历了人民的苦难，亲见了金人的凶残，同时也深受北方人民英勇抗金斗争精神的鼓舞.他不仅自己有抗金复国的胆识和才略，而且认为中原是可以收复的，金人侵略者也是可以被赶出去的.因此，他不知何为“愁”，为了效仿前代作家，抒发一点所谓“愁情”，他是“爱上层楼”，无愁找愁.作者连用两个“爱上层楼”，这一叠句的运用，避开了一般的泛泛描述，而是有力地带起了下文.前一个“爱上层楼”，同首句构成因果复句，意谓作者年轻时根本不懂什么是忧愁，所以喜欢登楼赏玩.后一个“爱上层楼”，又同下面“为赋新词强说愁”结成因果关系，即因为爱上高楼而触发诗兴，在当时“不识愁滋味”的情况下，也要勉强说些“愁闷”之类的话.这一叠句的运用，把两个不同的层次联系起来，上片“不知愁”这一思想表达得十分完整.

词的下片，着重写自己现在知愁.作者处处注意同上片进行对比，表现自己随着年岁的增长，处世阅历渐深，对于这个“愁”字有了真切的体验.作者怀着捐躯报国的志愿投奔南宋，本想与南宋政权同心协力，共建恢复大业.谁知，南宋政权对他招之即来，挥之即去，他不仅报国无门，而且还落得被削职闲居的境地，“一腔忠愤，无处发泄”，其心中的愁闷痛楚可以想见.“而今识尽愁滋味”，这里的“尽”字，是极有概括力的，它包含着作者许多复杂的感受，从而完成了整篇词作在思想感情上的一大转折.接着，作者又连用两句“欲说还休”，仍然采用叠句形式，在结构用法上也与上片互为呼应.这两句“欲说还休”包含有两层不同的意思.前句紧承上句的“尽”字而来，人们在实际生活中，喜怒哀乐等各种情感往往相反相成，极度的高兴转而潜生悲凉，深沉的忧愁翻作自我调侃.作者过去无愁而硬要说愁，如今却愁到极点而无话可说.后一个“欲说还休”则是紧连下文.因为，作者胸中的忧愁不是个人的离愁别绪，而是忧国伤时之愁.而在当时投降派把持朝政的情况下，抒发这种忧愁是犯大忌的，因此作者在此不便直说，只得转而言天气，“天凉好个秋”.这句结尾表面形似轻脱，实则十分含蓄，充分表达了作者之“愁”的深沉博大.

辛弃疾的这首词，通过“少年”、“而今”，无愁、有愁的对比，表现了他受压抑排挤、报国无门的痛苦，是对南宋统治集团的讽刺和不满.在艺术手法上，“少年”是宾，“而今”是主，以昔衬今，以有写无，以无写有，写作手法也很巧妙，突出强调了今日的愁深愁大，有强烈的艺术效果

看李清照和辛弃疾的简介和作品 的感受

李清照（1084年3月13日—1155年5月12日），号易安居士，汉族，齐州章丘（今山东章丘）人。

宋代（两宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。

出嫁后与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。

所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。

今有《李清照集校注》。读后感：李清照工诗善文，更擅长词。

李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。

其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。

她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。

表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。

如《如梦令》二首，活泼秀丽，语新意隽。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情，宛转曲折，清俊疏朗。

《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。

这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。

国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。在流离生活中她常常思念中原故乡，如《菩萨蛮》写的“故乡何处是，忘了除非醉”，《蝶恋花》写的“空梦长安，认取长安道”，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。

她更留恋已往的生活，如著名的慢词《永遇乐》，回忆“中州盛日”的京洛旧事；《转调满庭芳》“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如《武陵春》通过写"物是人非事事休"的感慨，《声声慢》通过写“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的处境，运用叠词，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。

又如《清平乐》中“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”的悲伤，《孤雁儿》中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。

沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。

“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。

辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。

辛弃疾（1140年5月28日-1207年10月3日），字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人，中国南宋豪放派词人，人称词中之龙，与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。辛弃疾生于金国，少年抗金归宋，曾任江西安抚使、福建安抚使等职。

追赠少师，谥忠敏。有词集《稼轩长短句》，现存词600多首，强烈的爱国主义思想和战斗精神是他词的基本思想内容。

著名词作《水调歌头·带湖吾甚爱》、《摸鱼儿·更能消几番风雨》、《满江红·家住江南》、《沁园春·杯汝来前》、《西江月·夜行黄沙道中》等。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。

其词题材广阔又善化用前人典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。著有《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。

由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐山居，公元1207年秋季，辛弃疾逝世，年68岁。读后感：辛词以其内容上的爱国思想，艺术上有创新精神，在文学史上产生了巨大影响。

与辛弃疾以词唱和的陈亮、刘过等，或稍后的刘克庄、刘辰翁等，都与他的创作。

谁能提供李清照或辛弃疾或苏轼的词,附有赏析

李清照《如梦令·常记溪亭日暮》赏析 如梦令·常记溪亭日暮 ·李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

【赏析一】 现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。

“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。

“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。

而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然低上，呼之欲出。

一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。

至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。 这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。

正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。 【赏析二】 这首词在南宋人黄升的《花庵词选》中题为“酒兴”。

玩词意，似为回忆一次愉快的郊游而作。词人命舟备酒，畅游于清溪，因沉酣竟不知日之夕矣。

沉沉暮霭中，回舟误入曲港横塘，藕花深处。这是一个清香流溢，色彩缤纷的，幽杳而神秘的世界。

它给词人带来的是巨大的惊喜和深深的陶醉。 花香、酒气，使词人暂时摆脱了封建社会名门闺秀的重重枷锁，显现出她开朗、活泼，好奇、争强要胜的少女的天性。

于是有争渡之举。当轻舟穿行于荷花之中，看着栖息在花汀渔浦的鸥鹭惊飞，她感受到了一种强烈的生命的活力。

这种活力就从词短促的节奏和响亮的韵脚中洋溢而出。 （苏轼）赤壁怀古大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一尊还酹江月。 此乃苏轼被谪黄州时，游赤壁而作。

其实，黄州赤壁非三国时周瑜大败曹操之赤壁，但因名同，而引发苏轼对八百多年前的赤壁之战，大发感慨。当年赤壁之战的东吴总指挥乃周瑜，该词不惜笔墨，着重刻画了周瑜的雄才大略、指挥若定，而又风流儒雅、潇洒自如的英姿，表达了词人对前贤的赞誉和仰慕。

词人联系到自己被谪，难得发挥其才，不免自笑多情，大发“人生如梦”之嗟叹。无奈之余，只好在江边月下，酹酒以祭而已。

上片主要写景、追溯历史。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”这三句大笔着眼，纵观历史，一代一代，多少风流人物，为历史所淘尽，而大江依然东流，故云“浪淘尽”也。

“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”，此乃据人之传，交待了赤壁之战的地点。故垒，过去的战争工事。

这三句的意思是说，故垒西边，人们传说是三国周瑜所指挥的赤壁之战故地。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”此乃描写眼前景色，刻画了长江之惊涛拍岸之磅礴气势。

为下一句以及下片作铺垫。乱石穿空，形容悬壁为惊涛几百年的冲刷而穿空。

惊涛，形容浪涛如因惊脱缰的战马一样，一泻千里；或谓惊险之浪涛。卷起千堆雪，形容波涛撞击到石壁上，激起向上弯卷的浪花，洁白如雪也。

千堆雪，乃一夸张手法。由此引发出词人的感叹“江山如画，一时多少豪杰”，大意是，江山如画之美，一时引起多少豪杰为之争战。

与首三句作一呼应。 下片着重描写人物。

“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发”乃写周瑜（字公瑾）当年，潇洒英姿，督江东三军，又娶东吴二美女之一小乔（大乔嫁与孙权），可谓英雄美人，天合佳偶，正是得意之时。英发，英姿焕发也。

“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”乃描写周瑜儒雅、镇定自若，胸有成竹的神态，且谋略已定，战法早已作了部署，故而，帷幄中谈笑之间，曹操的战船便焚烧殆尽了。“故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一尊还酹江月。”此五句，乃写词人自己的感慨。

其中，故国，指赤壁之战故地。多情应笑我，乃一倒装句，意思是“应笑我自作多情”。

华发，头发花白也，华通“花”。人生如梦，借用曹操诗句。

这几句乃无奈之感慨也，故最后只好归于“一尊还酹江月”，即无奈之余，只好在江边月下，酹酒以祭而已。 辛弃疾 《破阵子》 醉里挑灯看剑， 梦回吹角连营。

八百里分麾下炙， 五十弦翻塞外声。 沙场秋点兵。

马作的卢飞快， 。

苏轼,辛弃疾,李清照,他们的作品各有什麽特点

婉约派：李清照

豪放派：苏轼，辛弃疾

中国古代最杰出的女作家、宋词婉约派出类拔萃的词人李清照，也发出了“生当做人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”这样充满浩然正气的呐喊！尽管她偏心地将侠肝义胆都给了诗，但她的《乌江》诗句句燃烧着火焰，其对于抗战的态度之坚决，对于投降派的义愤之强烈，决不亚于任何一位爱国的豪放派词人。

怒澜排空的南宋爱国词潮，至辛弃疾而达到了巅峰。他出生在北方的沦陷区，年轻时即组织义军献身抗金复国大业。南归后却始终不得朝廷重用，屡官屡罢，壮岁被投闲置在乡里达二十年之久，北伐宏图蹉跎成空。其将才相略无处发挥，一腔忠愤遂化为词。无论高楼远眺，寒窗夜读抑旅途书壁、归隐题轩；无论移官留别，饯客赠行抑元夕观灯、中秋赏月；无论谴兴写怀，侑觞祝寿抑抚今追昔，谈史论经。。他那横戈跃马，以恢复中原为己任的豪情壮志，那因昏君无能的统治集团压制、排挤、打击，长期郁积而成的一腔不合时宜，时时处处，一触即发！击筑悲歌，不让荆轲《易水》；揭喉高唱，肯数刘季《大风》？浩叹沉吟，无非磊快；嬉笑怒骂，皆成文章。那股浑厚苍茫之气，那支雄奇奔放之笔，不但曲子里缚不住，就连词最起码的句度也无法范围的。如果说，苏轼“以诗为词”都显得过于保守，他干脆解放词体，“以文为词”。从此，散文句法侵入词的领地。

从艺术角度和成就来讲，南宋后期虽然再没有产生大名家，但豪放派爱国词人却依然层出不穷，并一直为抗战呐喊。如陈人杰在蒙军压境而南宋君臣文恬武嬉，国事日非之际，他挟醉濡气，在杭州丰天楼壁上大书道“扶起仲谋，唤回玄德，笑杀景升豚犬儿”咄咄逼人，如唐且对秦王挺剑而起，真有彗星袭月，白虹贯日，苍鹰击于殿上之气象，似这等明目张胆的“犯上”之举，慢说词中，恐怕整个文学史上都极罕见。而文天祥“丹心照汗青”精忠耿耿，声情悲壮，如天外风吼。其至死不渝、壮士气节、烈士风骨和民族精神，同样激励着后代前赴后继。

行文至此，突然想到自己其实不懂词，更不懂词调、词谱、词与四声、词韵的分部与协法、以及词的分片与句式等等。但这并不妨碍我喜欢词，并偶尔装模装佯悄悄添上几阕。如同国粹京剧我不会唱但喜欢听，听不懂还是喜欢听。尤其唐宋词巅峰时期那些悲壮激昂、怒澜排空的豪放派爱国词人呕心沥血的千古绝唱，更让我掩卷沉思，爱不释手。其爱国精神和民族精神始终激励和鞭策着我“位卑未敢忘忧国”。这，远远不是几本武侠小说所能替代或影响的。联想到当前诗坛，多是无病呻吟之作。前不久“保卫诗歌裸体秀”事件，更被人所不齿。真正的诗歌还需要保卫吗？