《诗经》有哪些特点?

《诗经》不仅描述了我国周代丰富多彩的社会生活，而且真实地反映了中国奴隶制社会从兴盛到衰败的历史面貌，真实地再现了周民族的发生发展 史。

可以说，《诗经》是我国最早的富有现实精神的诗歌，奠定了我国诗歌面 向现实的基础。《诗经》中的有些诗，如《大雅》中的《生民》、《绵》、《公刘》、《大明》、《皇矣》等，是周部族起源、发展和立国的历史叙事 诗，《国风》中，有很多针对战争徭役、婚姻爱恋等生活中方方面面的作品， 抒发了诗人真实的思想感情。

《诗经》是我国诗歌艺术的民族特色的开端，在中国文学史上具有崇高的地位，对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面， 产生了深远的影响。

《诗经》有什么特点?

《诗经》开创了我国诗歌的现实主义传统，表现了现实的广泛性。

《诗经》中的诗歌来源广泛，作者有奴隶、一般的民众、士兵、流民、乞丐、妇人等阶层，此外还有受打击和排斥的部分贵族。他们有着不同的身份地位、遭遇和生活感受，从各个不同的社会侧面反映了当时的社会生活，向人们展示了从西周初年到春秋中叶五六百年间的社会生活状况。

《诗经》真实地描绘出了周代如何从全盛走向没落崩溃的历史过程。 《诗经》有着丰富多彩的艺术表现手法，有着朴素自然的风格。

作者善于运用朴素的语言、白描的手法，概括地描绘出具体事物特征，如实地反映出现实生活。 《诗经》广泛应用了赋、比、兴手法来叙事、写景、抒情，这大大地增强了诗歌的形象性，提高了诗歌的艺术表现力和感染力。

《诗经》的形式特征多种多样，基本上是四言体诗歌，一句两拍，句式整齐，表现出了一种韵律美。有时为了能够更好地表达内容，《诗经》也会突破该种格式，运用富于变化的句式。

除了四言之外，《诗经》中也有一字到九字的多种句型。《诗经》采用多重章叠句，反复回旋，使内容层层深化，感情步步加深。

在用词方面，《诗经》的用韵自然而富于变化，语汇丰富，用词鲜明生动而富有形象性。

简述《诗经》的主要特点

众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，有很高的艺术成就。

下面我就同学们刚才精彩的发言做一下总结： 首先，诗经的表现手法看，一个最显著特点便是"赋，比，兴"手法的运用。1.赋，是直陈其事。

诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句"昔我往矣，杨柳依依。

今我来思，雨雪霏霏。"不但写的形象鲜明，而且通过情景对称给人留下了极深的印象。

2.兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中"月出皎兮"、"月出皓兮"、"月出照兮"等，使诗中人物更形象。

3.比，顾名思义上打比方，典型篇章便是《魏风硕鼠》中利用"硕鼠"形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用"赋、比、兴"的手法是相当成功的。

其次，《诗经》中绝大部分都是抒情诗。其运用了现实主义的创作方法，从社会生活的各个侧面反映了广泛的社会生活，构成一幅幅真实而生动的画卷。

如：《七月》、《氓》、《东山》等，都是以描写细节冗长的著名诗篇。以上都是长篇的作品，但在《诗经》中短小的诗也富有比较丰富的细节。

如：《齐风十亩之间》中："十亩之间兮。桑者闲闲兮，行与子还兮。

十亩之外兮，桑者泄泄兮。行与子逝兮。

"从中我们不难看出《诗经》中大部分诗是主要通过对客观事物的刻画来反映诗人内心的感情，都应了"以我现物，物皆看我之色彩"这句话。 再有，《诗经》中基本上均采用四言的形式。

但也有一些作品句子长短变化很 活，语气很自然。如：《邶风式微》中"式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？"《诗经》中有许多作品，质备章词句四旋 。

有的只换几个字，使诗歌赋予音乐感，便于吟咏，最典型的例子便是我们刚刚学过的《 风充良》。 综上所述，《诗经》这部伟大的诗歌总集对后世文学创作产生了极为巨大的影响，因此它的艺术成就具有无比深远的影响。

历来把《诗经》的表现手法，归结为“赋”、“比”、“兴”三类。 《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。

所谓“赋”，就是“敷陈其事而直言之”。大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。

“比”，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。

“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。

《诗经》中的“兴”，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。

大约最原始的“兴”，只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想。进一步，“兴”又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。

但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。

《诗经》主要采用四言诗和隔句用韵，但亦富于变化，其中有二言、三言、五言、六言、七言、八言、的句式，显得灵活多样，读来错落有致。章法上具有重章叠句和反复咏唱的特点，大量使用了叠字、双声、叠韵词语，加强了语言的形象性和音乐性。

《诗经》中的一些篇章工于描写，勾划出许多生动的细节。

诗经的文学特点

《诗经》分为风、雅、颂三部分。

“风bai”是各诸侯国的乐调；“雅”是宗周地区的正乐；“颂”是宗庙祭祀之乐。至于“大雅”和“小雅”当从音乐分，“广大而静，疏达信者，宜歌《大雅》；恭俭而好礼者，宜歌《小雅》。

《诗经》的艺术技法被总结成“赋，比，兴”，与“风，雅，颂”合称“六义”。 “诗六义”是《诗大序》（《毛诗序》）最先提出，这个提法又是以《周礼》“大师……教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂”的旧说为根据，对《诗经》中作品的分类和表现手法所做的高度概括。

孔颖达在《毛诗正义》中解释：“风、雅、颂者，《诗》篇之异体；赋、比、兴者，《诗》文之异辞耳。……赋、比、兴是《诗》之所用；风、雅、颂是《诗》之成形。

用彼三事，成此三事，是故同称为‘义’。” 一般认为风、雅、颂是诗的分类和内容题材；赋、比、兴是诗的表现手法。

其中风、雅、颂是按不同的音乐分的 ，赋、比、兴的按表现手法分的。赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了中国古代诗歌创作的基本手法。

关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。

比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。

赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感。 一、比，就是譬喻。

朱熹《诗集传》说：“比者，以彼物比此物也。”这是在今天仍常常使用的一个主要修辞手法，包括比喻与象征。

比喻可以使描述形象化。如《卫风·硕人》写庄姜的美貌用了一连串的比喻：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。

巧笑倩兮，美目盼兮。”因为有前后的一系列比喻，所以末尾的点睛之句才能使其形象跃然纸上。

比喻还可以突出事物的特征。因为比喻都是取整体上差异较大，而某一方面有共同性的事物来相比，喻体与本体相同之处往往就相当突出。

因此，在比喻中，便常常有夸张的性质。如《硕鼠》，就其外形、生物的类别及其发展程度的高低而言，本体与喻体的差别是相当之大的；但是，在不劳而获这一点来说，却完全一致，所以这个比喻实际上是一种夸张的表现。

又由于喻体在人们长期的社会生活中已获得了一定的情感意蕴，在某种程度上已有一定的象征意义，故根据与不同喻体的联系，可以表现不同的感情，如《硕鼠》、《相鼠》等。《诗经》中用比的地方很多，运用亦很灵活、广泛。

如《卫风·氓》：“桑之未落，其叶沃若”。“桑之落矣，其黄而陨”。

前者用以比喻形体，后者用以比喻感情之变化。 一般的比喻，是以形体喻形体，色彩喻色彩，光泽喻光泽，声音喻声音，气味喻气味，动作喻动作，感觉喻感觉，景况喻景况。

《邶风·简兮》：“执辔如组，两骖如舞。”以形态比形态；《唐风·椒聊》：“椒聊之实，蕃衍盈升。

彼其之子，硕大无朋”。以某种繁多之物喻人之多生；《王风·黍栗》：“中心如醉”，“中心如咽”。

以感觉喻感觉；《诗经》中的“比”有两点应特别加以注意：一为象征。手法上比较含蓄，但往往从多方面进行比喻，即用“丛喻”之法，有时同于今日的“指桑骂槐”的。

如《小雅·大东》：“跂彼织女。终日七襄。

虽则七襄，不成报章。睆彼牵牛，不以服箱。

东有启明，西有长庚。有捄天毕，载施之行。

维南有箕，不可以簸扬。维北有斗，不可以挹酒浆。

维南有箕，载翕其舌。维北有斗，西柄之揭。”

前半通过一系列的比喻说明东方诸侯国之百姓对西周王朝贵族窃据高位、不恤百姓的愤怒（皆有名无实之物），末尾以箕之翕其舌，斗之向北开口挹取，指出西人对东人的剥削。实际上是用了象征的手法。

另一种为同时运用通感的修辞手法。也就是说比喻中打破了事物在人的听、说、触方面的界限。

如：《小雅·节南山》：“节彼南山，维石岩岩。赫赫师尹，民具尔瞻。”

以山之高峻，比喻师尹地位之显赫、重要，此以具体物之高，喻抽象的地位之显赫。《小雅·天保》：“如月之恒，如日之升。

如南山之寿，不骞不崩。如松柏之茂，无不尔或承。”

以山冈之永恒，河水之不断，日月之长在，松柏之茂盛比喻君福祚之不可限量。 《邶风·谷风》：“习习谷风，以阴以雨，黾勉同心，不宜有怒。”

以山谷之风，喻人之盛怒，以自然现象喻人情绪之变化，是通感之比。《诗经》中的比是多种多样的，大多是篇中有比的句子，个别为全诗皆含比意，如《硕鼠》。

二、兴是借助其他事物作为诗歌的开头。朱熹《诗集传》说：“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”

兴即引发、开头。包括两种情况：一、情触于物而发为歌咏（即用一个同表现内容相协调的事物为开头）。

二、借助某事某物起韵。 从文学发源的整个过程来说，兴是早期诗歌的特征；从诗歌作者的层次来说，它是民歌的特征；如从创作方式来说，它是口头文学的特征。

采用兴的手法的作品多在《国风》之中。汉代以后，虽《诗经》被视为经典，比兴之法被提到很高的地位。

诗经有什么特点

《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。

无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。 梁·刘勰《文心雕龙·物色》：“是以诗人感物，联类不穷，流连万象之际，沉吟视听之区。

写气图貌，既随物以宛转；属采附声，亦与心而徘徊。故灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌，杲杲为出日之容，瀌瀌拟雨雪之状，喈喈逐黄鸟之声，喓喓学草虫之韵。

皎日嚖星，一言穷理；参差沃若，两字穷形。并以少总多，情貌无遗矣。”

但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。

小雅和国风 中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词， 如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这 些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。

国风中对语 气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与 国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份 的差异。

雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典 重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放， 比较接近当时的口语。 总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，语言艺术上取得的高度成就。

艺术特点 1、现实主义创作方法 2、朴素自然的艺术风格 3、赋、比、兴的表现手法 4、复沓的章法，以四言句式为主，间或杂言（二至八言） 5、动、形容词的恰当运用，重言迭字拟声状貌，双声叠韵使声调优美 文学价值 1、光辉起点，开创现实主义创作道路 2、确定了民间文学在文学史的地位 3、其中的优秀之作，在艺术手法、语言和技巧上，对后世文学产生巨大影响 4、周代礼乐文化的代表，为儒家所重视和推崇。 《诗经》作品的语言艺术特征表现在以下四个方面： 1、名词和动词的丰富多彩和具象化。

《诗经》中的词语丰富多彩，使用的单字近三千个，构成了众多的词汇，表述了极为丰富的生活知识。《诗经》名词、动词的最大特征是它的具象化。

周代是一个单音词为主的时代，在表达同类事物的不同个体时，还没有形成以抽象类概念为主构造复合词的普遍能力，因此常用不同的单音词来表示不同的个体。例如《诗经》中很少使用抽象的一般性名词“马”，却运用了三十多个具有描述作用的特殊名词。

如“鸨”指毛色黑白相间的马，“黄”指毛色黄白相间的马；“骆”指白毛黑鬣的马等。这些具象化名词的产生一方面说明周人对马的熟悉程度，一方面也说明他们驾驭和使用语言的非凡能力。

《诗经》中的动词也具有具象化的特征，如其中描写手的动作的动词就有五十多个，这说明了人们对人类动作的细心观察以及创造语言的高超能力。 2、擅长运用重言或双声叠韵词来摹声摹形。

《诗经》中这一类形容词数量非常大，重言，如：夭夭、灼灼、迟迟、习习、霏霏、依依、皎皎等，双声如参差、踟躇、黾勉等，叠韵如辗转、窈窕、逍遥、沃若等。其中重言词又是最多的，这正是因为《诗经》时代单音词占多数，人们还不能大量创作复合词，便只能依靠这种形式来增强抒情描写的效果，并使诗歌的节奏整齐。

3、二节拍的节奏韵律和语言的音乐美。《诗经》的主体是二节拍的四言诗，带有很强的 节奏韵律规范。

《诗经》最常用的押韵方式就是在偶数句中隔句押韵，《诗经》的押韵形式为后世诗歌的韵律形式奠定了基础。双声、叠韵、重言词的使用和规范的押韵，使《诗经》的语言具有很强的音乐性和节奏感。

4、重章复沓的章法。《诗经》章法形式的重要特征就是重章复唱，也就是一首诗由若干章构成，章与章之间字句基本相同，只对应的变换少数字词，反复咏唱。

重章复唱的形式，又称为叠咏体，是民歌中常用的样式，这一方面因为民歌所要表达的情感是单纯而深挚的，只有重要的反复咏唱才能充分抒情达意；另一方面是因为民歌是口头传唱的，这种形式便于记忆和传诵。重章复唱的形式影响了《诗经》的语言。

首先它使《诗经》中形成了一些套语，这些套语不仅方便了记忆，而且也是语言运用的一种技巧和表达主题的一种手段。重章复唱的形式还影响了《诗经》的遣词造句。

因为套语有相对固定的形式，不能随意改变，所以只能抓住中心词进行锤炼，靠中心词语的变换来叙事状物、写景抒情，从而取得突出的表达效果。如《芣苢》中变换了六个动词，借此造成动作描写的连贯、画面的流动、情感的加深，可谓言简意深。

众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，有很高的艺术成就。下面我就同学们刚才精彩的发言做一下总结： 首先，诗经的表现手法看，一个最显著特点便是"赋，比，兴"手法的运用。

1.赋，是直陈其事。诗经中大多数文章都运用了这种手法。

如：小雅中的采薇的诗句"昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏。