月夜杜甫字帖楷书,《月夜》《漫成一首》杜甫

《月夜》《漫成一首》杜甫

月夜（杜甫）今夜鄜（fū）州月，闺中只独看。

遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。解释：今夜在鄜州的上空有一轮皎洁的明月，我在这看明月，妻子一定一个人在闺房中独自望月：希望相公快点回来！幼小的儿女却还不懂得思念远在长安的父亲，只是东瞧瞧，西瞧瞧看着天上圆圆的东西：真好看，像一轮白玉盘。

香雾沾湿了妻子的秀发，清冽的月光辉映着她雪白的双臂。什么时候才能和她一起倚着窗帷，仰望明月，让月光照干我们彼此的泪痕呢！我不禁留下了眼泪，滴在了妻子的心中！杜甫<漫成一首》江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。在绝句体中，有一种“一句一绝”的格调。

即每句写一景，多用两联骈偶，句子之间似无关联。它最初起源于晋代《四时咏》（“春水满四泽，夏云多奇峰。

秋月扬明辉，冬岭秀孤松。”）唐代作者已不多，唯杜甫最喜运用这种体格。

大约是因为他太精于诗律，运用这种绝体，可以因难见巧吧。他最脍炙人口的绝句如“两个黄鹂鸣翠柳”、“糁径杨花铺白毡”、“迟日江山丽”等，也都是用这种体格。

这些诗的优点不只在于写景生动，律对精切，而尤其在于能形成一个统一完美的意境，句与句彼此照应，融为一幅完整图画。这首诗是杜甫流寓巴蜀时期写的，诗写夜泊之景。

写一个月夜，诗人不从天上月写起，却写水中月影（“江月”），一开始就抓住江上夜景的特色。“去人只数尺”是说月影靠船秀近，“江清月近人”，它同时写出江水之清明。

江中月影近人，画出了“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的江间月夜美景，境界是宁静安谧的。第二句写舟中樯竿上挂着照夜的灯，在月下灯光显得冲淡而柔和。

桅灯当有纸罩避风，故曰风灯。其时江间并没有风，否则江水不会那样宁静，月影也不会那样清晰可接了。

一二句似乎都是写景，但读者能够真切感到一个未眠人的存在（第一句已点出“人”字），这就是诗人自己。从“江月”写到“风灯”，从舟外写到舟内，由远及近。

然后再写到江岸，又是由近移远。由于月照沙岸如雪，沙头景物隐略可辨，夜宿的白鹭屈曲着身子，三五成群团聚在沙滩上，它们睡得那样安恬，与环境极为和谐；同时又表现出宁静的景物中有生命的呼吸。

这和平境界的可爱，惟有饱经丧乱的不眠人才能充分体会。诗句中洋溢着诗人对和平生活的向往和对于自然界小生命的热爱，这与诗人忧国忧民的精神是一脉相通的。

诗人对着“沙头宿鹭”，不禁衷心赞美夜的“静”美。由于他与自然万类息息相通，这“静”与“深林人不知，明月来相照”（王维）的寂静幽独该有多少不同。

忽然船尾传来“拨剌”的声响，使凝神睇视着的诗人猛地惊醒，他转向船尾，那里波光粼粼，显然刚刚有一条大鱼从那儿跃出水面。诗的前三句着力刻画都在一个“静”字，末句却写动、写声，似乎破了静谧之境，然而给读者的实际感受恰好相反，以动破静，愈见其静；以声破静，愈见其静。

这是陪衬的手法，适当把对立因素渗入统一的基调，可以强化总的基调。这是诗、画、音乐都常采用的手法。

诗的末两句分写鱼、鸟，一动一静，相反相成，抓住了江上月夜最有特点同时又最富于诗意的情景，写得逼真、亲切而又传神，可见诗人体物之工。此诗乍看上去，四句分写月、灯、鸟、鱼，各成一景，不相联属，确是“一句一绝”。

然而，诗人通过远近推移、动静相成的手法，使舟内舟外、江间陆上、物与物、情与景之间相互关联，浑融一体，读之如身历其境，由境会意。因而决不是什么“断锦裂缯”（胡应麟）。

“老去诗篇浑漫与”，从诗题“漫成”可知是诗人一时得心应手之作，这种工致而天然的境界不是徒事雕章琢句者能达到的。

《八月十五月夜》杜甫

是不是这个：满月飞明镜，归心折大刀。

转蓬行地远，攀桂仰天高。水路疑霜雪，林栖见羽毛。

此时瞻白兔，直欲数秋毫。这是诗人避乱蜀中之作。

诗前两联睹月兴感，用象征团圆的八月十五的月亮反衬自己飘泊异乡的羁旅愁思；诗后两联描状中秋夜色，"见羽毛"、"数秋毫"两句下字奇险，立意浪漫，于老杜诗中别是一格。意思：窗外是满月，明镜里也是满月！思乡的情绪如同刀在心头割刮！辗转流离，家乡越来越远！桂花攀折，天空如此远阔！归去吧！路上的霜露象雪一样洁白，林中栖息的小鸟正梳理着羽毛，看着那月宫中的兔儿，正在明亮的月光下，悠闲地数着新生的白毛。